Sunday, May 4, 2008

Nocturno de Chile

Mi interpretación del “Joven Envejecido”
En Nocturno de Chile, varias figuras aparecen y reaparecen como el carácter del Joven Envejecido. Sebastián Urrutia Lacroix esta atormentado por la fantasma, en su estado enloquecido, no puede olvidar lo que hizo el joven.

Bolaño juega con la literatura y arte producido en Latinoamérica pero no obligado a esa continente. En cierta manera, Nocturno de Chile presenta una crítica de obras bien conocidos. El Pablo Neruda, un poeta famoso y ganador del Nobel aparece en formas diferentes durante el texto. Estaba hablando con Urrutia en la casa de Farewell, una figura sola en una habitación extraña (o jardín). Bolaño usa una poema muy famosa de Neruda como nombre del Crítico famoso- Farewell. Neruda es aun mas clavado en la mente cada vez que sus poemas estan recitados durante la obra.

El Sordello, “¿Quién es el Sordello?” ambos el Urrutia y Neruda pregunta al Farewell sobre la referencia. Bolaño esta hablando sobre el Sordello en la “Comedía divina” escrito por Dante. El Sordello, un hombre innegociable y inaccesible, el poeta Italiano y verdadero.

Volvemos al joven envejecido y la Urrutia. Urrutia tiene la realización que este mismo joven, tan odiado por la cura es su reflexión. Nadie podría oír las palabras que omitió porque no querrían oírlas, las criticas y poemas escrito por la cura están mudas al mundo. La cura mintió sobre su realidad, el joven le miró constantemente en la luz real, sin ninguno figmento imaginado. Lo feo y mediocre verdad de su vida es obvio en los ultimos momentos.

"Death and the Maiden"- La mujer fue impresionante, bastante enloquecida pero tal vez interesante. El film nos presentó un visto de la recuperación de una nación dificíl pero con razón. ¿Como se puede sobrevivir un pasado tan feo? Que papel juega la violencía, tiene que cambiar lados y el poder uno al otro?

Friday, May 2, 2008

Vega-Kitsch?

El “kitsch”, o debo decir “cliché”. Cuando se identifica algo como cliché, se puede deducir que este objeto o concepto es tan esperado y utilizado que el lector no puede aprender/obtener información nueva.

Lo siento… pero encontré este cuento sobre Susie Bermiúdez cliché. Desde la perspectiva del autor Ana Lydia Vega este historía es DEMASIADO esperado. Bueno… no conozco la Señora Vega pero puedo racionalizar que Pollito chicken fue inspirado por una mujer puertoriqueña. Una mujer que creció en NY, volvía a su país de nacimiento para reconocer al mundo donde nacieron su madre y para relajarse.

¿Y donde quedó la Susie cuando visitó Puerto Rico? En el hotel Conquistador (nota el nombre)… La puertoriqueña que fue vestido (disfrazado) como una gringa con pello y maquillaje hecho en estilo américano quedó en un hotel llamado el Conquistador. Un cordero disfrazado como león sienta en la guardia.

¿Que busca la Susie? Un Americano con “crew-cut” y un “trabajo respectable”. En el fin del libro Susie vuelve a descubrir su identidad y finalmente grita en su propia idioma.

La novela que Susie estaba leyendo (al lado de la piscine) fue sobre un mal salvaje y la abducción de una mujer blanca y inocente. En la “abducción” (o salvación-con el bartender) de Susie, finalmente escapó de su fantasia y entró su propio mundo.

Tuesday, April 15, 2008

Música Son y "Ser Cubano"

“Yo soy Cuba” fue una obra maravillosa. Las imagines-fuertes, la musica- rapida y buena. El contraste entre dialógo y la musica, el movimiento y la calma, todoa juntos formaron una pintura de Cuba. La significancía del Americano rico y asqueroso fue un buen ejemplo del Capitalismo. El Americano es un aficionado de las cruces, llegó a Cuba y robó la Cubana de su unica posesión de valor, su cruz. Pero, no puede mirar la gente (Cuba) en la cara, no puede ser enfrente de la pobreza que el oeste creó. La María (o Betty) es un ejemplo de los dos lados; la mujer marginalizado y la mujer pura/original de cuba (la María virgen).

La música/ Música Son… estoy encantada con este aspecto de la cultura Cubana, la música es increíble y aunque el ritmo es siempre perfecto, es mas que eso. El significado de los lirícos es muchas veces un mil veces mejor.

Guillén utiliza sus palabras en manera parecido a un revolucionario. Las poemas son increíblemente crítico del capitalismo. Su poema ¿Puedes?, es bastante pesado en el significado. Me recuerda de la pelicula “The Corporation”, específicamente la sección sobre Bolivia y la privatización de la lluvia.
Su estilo escribir es lindo pero es obvio que tienen mas que un propósito estético.

Sunday, April 6, 2008

Realismo Mágico: un instante de posiblidades infinitas

Hay un cuento escrito por Cortázar que leí en colegió (highschool) y siempre lo he recordado desde entonces. Noche boca arriba, un cuento que tuerce el mente y deja el lector en sus propios pensamientos. Era la primera vez que encontré la literatura realismo-magico.

Un instante de la vacilación, un momento en que lo normal puede cambiar en algo completamente extraño. Aquí entra el magico y rompa con la realidad y todo que con que estamos acostumbrados. El tiempo no existe como cosa linear, sino algo fragmentado. Como podemos distinguir entre la realidad y sueño? La verdad es que a veces no se puede y en Noche boca arriba el lector realiza en el fin del cuento que la realidad fue el fantastico.

Cortázar nos pinta una imagen marcada sobre los tipos de personajes en la sociedad en su discurso sobre Cronopios, Famas, y Esperanzas. Hace una alegoría sobre los hombres de negocios y los de la aventura/ las artistas y el resto, una alegoría de la sociedad. La explotación de un grupo por el otro y como los dos comunican (o como no PUEDEN comunicar ni entender uno al otro).

Borges es un escritor bastante complejo y a veces sus cuentos son como de otro mundo. Al mismo vez, Borges utiliza lugares/escenas que parecen completamente normal… como una biblioteca. La biblioteca de Babel-El cuento empiece con aspectos “normales” pero Borges lo contraste con lo incomprehensible, por ejemplo, El Universo.

Casi parece como los dos autores estaban tomando alucinógenos o algo así, este estilo escribir es increible, me hace recordar en las obras de Alen Ginsberg, Jack Kerouac y esta generación “beat”. Romparon con la sociedad y una generacíon, era una revolución de los literarios. La inspiración fue la norma, el producto resultó en lo raro.

Sunday, March 30, 2008

Gabriel García Márquez

García Marquéz fue un escritor importante durante la epoca del descubrimiento del realismo-magico. Sus obras han sido bastante influencíal y mucha gente hacen referencia a Marquéz como la figura mas importante en el mundo literario del movimiento realismo-magico (Marquéz junto con Borges). El tipo de magia que Marquéz utiliza es de las leyendas, de angéles, naranjas hecho de diamantes, y una abuela horrorosa.
En mi opinion, el discurso que Marquéz hace es más que todo, una critica de la sociedad y el engaño de la población latinoamericana. La increíble y triste historia de la cándida Erendira es una leyenda parecido a Cinderella (en una manera), con una abuela que aprovecha y explota la pobre niña-Erendira. Imagina que la inocente Erendira representa la tierra y gente de latinoamerica. Ella esta violada y usado como un recurso sin pensamiento sobre su bienestar o vida. La abuela puede ser la figura y ejemplo del capitalismo, la criatura que explota la Erendira. Como discutimos en clase… la abuela es la personificacíon de la economía y el circo entero que la gira. La explotación de latinoamerica y la manera en que el ciclo fue terminado (la mata de la abuela por parte de Ulises).
Un Señor muy viejo con unas alas enormes- no sé por qué pero este cuento me recuerda de “Old man and the Sea” (escrito por Hemingway) pero con la adición de la magia. Este Viejo que cayó por el cielo (el angel) y traego un mensaje del apocolypto. En fin, solo cuando esta dejado solo y olvidado por el mundo puede salir con paz. El Viejo de Hemingway tambien fue olvidado y en fin, cogió el pescado de los sueños y otra vez, entre el mundo (ok, no hay mucho parecido entre los dos… menos la anomalía de los viejos)

Sunday, March 2, 2008

Balun Canan

Un mil veces mas facíl leer que Los de abajo, Rosario Castellanos escribió en manera sencilla y linda. Balun Canan es desde la perspectiva de una niña ladina. La niña (nunca sabemos su nombre) es el narrador de la historia de su familia y todo lo que pasa en la obra esta contado por ella. Pero... aunque es desde su visto, y ella tiene nociones preconcebidas sobre las indiginas (como todos son tontos y desiguales) es interesante porque la otra figura mas presente en el libro es la Nana. La Nana es la mujer indigina quien cuida de la chica, representa alguien parecido a una madre para ella. Es una historia dicho desde una ladina pero con todos los elementos y cultura de la indigina, los dos estan mezclado y puesto en contraste a traves del libro. Lo que oigas es una historia indigina/ladina.
Pienso que el autor quería enseñar que la imagen Mexicana es exactamente eso... una yuxtaposición de la cultura vieja/de la tierra y la indigina con este cultura blanca, de la iglesia y europa.

Tuesday, February 19, 2008

The Underdogs

Los de abajo, de Mariano Azuela es un libre bastante interesante en dos aspectos. Existe como el unico ejemplo de libro producido por la revolución Mexicana. No es (como alguien ya dijo en clase) corrompido por otras obras literarias, reflecta directamente la guerra y la revolución. Azuela no escribió el libro como una obra de propaganda sino como un testimonio de la guerra. El lenguaje no esta llena de alabanza e idealismo, es muy honesto y deprimiendo y para mi, rompió mi estereotipo de la revolución como un movimiento romantica.
Me dejó pensar en lo que esta pasando en America Central, revoluciónes sobre que no sabemos ni una palabra. Esta guerra fue mas que un peleo por las derechas, había mucha gente que no supieron la razón para que se pelearon. Fue una prueba para la humanidad...de sobrevivencia, encontrar comida y lugar dormir. Este libro es desde la perspectiva revolucionaria pero de una mentalidad que incluye todos aspectos de Mexico en este epoca. Demetrio quiere representar el hombre natural, viene de la tierra y lucha por su pais. En el otro lado tenemos Cervantes, el imagén de un hombre extranjero-rubio, blanco, el intelectual. En los de abajo Azuela tambien incluyó el papel que jugaron las mujeres de la revolución y dentro de su texto, hace referencia al arte revolucionario y conocido en Mexico (ejemplo- Camila habla sobre La Adelita, un corrido de la revolución).